除了别树一帜的建筑设计，M+在展览形式及展藏内容方面，亦有重大突破。相比传统博物馆以展览、收藏及研究为主要功能，M+着重创意互动，作为艺术社区广场连结社群，让公众参与互动，以全新角度诠释当代艺术。在展藏方面，更由传统的视觉艺术扩展至包括流行文化、线上文化及由科技发展带动的新表现形式等视觉文化作品。值得留意的是，香港视觉文化作为M+藏品系列的核心，其建筑绘图和模型、平面设计标识、工业制成品、唱片封套、海报、电子游戏等，都与艺术品一同展出，突显本地特色。

M+除了展出实体展品，亦会展出不少流动影像藏品，借此增加与观众的互动。在M+地下的多媒体中心设有观影间，让观众随意观赏M+的流动影像藏品。“大台阶”除了连接地面层和2楼，同时也是一个可举办演讲、放映会及其他活动的宽敞公共空间。位于2楼的“匣子”则化身为开放式藏品仓库，以转换方式展出超过200件M+藏品，观众可以使用自己的手机等装置参与互动游戏。  

在港岛往西九文化区方向看，对岸的M+幕墙定会立刻映入眼帘，尤其在入夜后，目光更会被幕墙展示的影像作品吸引。作为全球最大型的媒体幕墙之一，临海而建的M+幕墙是一个创新的策展空间和不断发展的数字展览平台。幕墙由数千LED灯管镶嵌而成，令M+大楼变成偌大的显示屏。观众能从任何角度、距离和照明条件下，清晰欣赏M+藏品和数字作品。

除了展览空间及可以饱览维多利亚港景色的天台花园外，位于北天台花园的M+游戏地景也同样值得参观。

2022年4月正式对外开放的M+游戏地景，摆放了由著名雕塑家兼设计师野口勇设计、来自“加州情景园”（1980–1982年，美国加州科斯塔梅萨）的多张长椅及3件游玩雕塑。野口勇鼓励观众随意与他的雕塑自由互动。在M+游戏地景摆放的游玩雕塑分别是有不同构形的《Octetra》、来自日本游乐公园“儿童之国”（1965–1966年，日本横滨）的“游玩金字塔”，以及美国派德蒙公园游戏地景（1975–1976 年，美国乔治亚州亚特兰大）的“游玩小丘”。这些设计糅合人类历史与自然事物的形状，在着重嬉戏玩乐之余，同时顾及灵活变化。

M+游戏地景摆放的这些作品，将会是半永久装置，大家“动手动脚”、爬上爬下探索作品的时候，记得要注意安全！

在展示当代艺术作品的同时，M+大楼亦提供多元化的购物及餐饮体验，包括两间博物馆商店及多间餐厅。游客于M+本店及M+小铺，可搜罗种类丰富、设计精致的文创产品，发掘生活与视觉文化的联系。M+小铺内有一面色彩明亮的墙，展示M+出版刊物及文创产品，必定能唤起大家对艺术的好奇心！

若在M+逛累了，也可在馆内享受美食。其中的CURATOR Creative Café at M+，自M+开幕起便已开始为参观者提供美味饮料和轻食，游人能一边惬意用餐，一边欣赏海滨长廊美景。其他餐厅亦陆续进驻M+，包括仅限会员及赞助人使用的M+会馆、2022年开幕的高级韩国创意料理Mosu Hong Kong，以及提供全天候餐饮服务的ADD+。相信参观者总能在馆内觅得适合自己的美味。

M+标志着香港推动当代艺术发展的雄心，肩负连系内地、亚洲及世界艺术的使命。逛过博物馆意犹未尽？可参考西九龙主题漫步路线，到访区内其他艺文景点及发掘欣赏维港日落的绝佳位置。